Radio Industry

»Transmitter / Radio Industry – Festival für Kunst + Gegenwart« wird im September 2025 wieder 14 Tage lang 24/7 in Woltersdorf, im Aether, im Netz und bei Euch/Ihnen zu sehen und zu hören sein. Dazu kommen Gastspiele in + aus nahen und fernen Ländern und Welten. Alle Veranstaltungen und Termine werden hier angekündigt + gestreamt...

Hörspiele von Christopher William werden am 11. und 18.09. 2025 bei Radio Industry gesendet, ein Hinweis auf diese Kooperation findet sich in der aktuellen Ausstellung der Haubrok Foundation Berlin:

 

Consider Listening / kuratiert von Sam Durant und Axel Haubrok
Haubrok Foundation / 6.4. – 6.7.2025


 

Arbeiten aus der Sammlung Haubrok + Leihgaben von: Ilit Azoulay, Monica Bonvicini, Willem de Rooij, Sam Durant, Claire Fontaine, Charles Gaines, Kim Gordon, Douglas Gordon, Hens Haaning, Mona Hatoum, Alfredo Jaar, Rashid Johnson, Oliver Laric, Louise Lawler, Ghislaine Leung, Rodney Mcmillian, Ahmet Öğüt, Susan Philipsz, Joanna Piotrowska, Adrian Piper, Ana Prvački, Gerhard Richter, Cameron Rowland, John Stezaker, Kelley Walker, Christopher Williams, Johannes Wohnseifer und Heimo Zobernig.
 

Monika Rinck, Spring 2025 DAAD Chair for Contemporary Poetics an der NYU, sendet am 7. März als Gruß aus New York, das Foto einer Buchseite aus dem soeben erschienen Band Monika Rinck. Höllenfahrt & Entenstaat. Gedichte >>> Thats an incredible honor, wir freuen uns auf eine Fortsetzung der Radio-Gespräche...

Während der Laufzeit unserer Compilation #7 mit aktuellen Zeichnungen von Alevtina Kakhidze, eröffnete die Ausstellung 24-2=2022 in der St. Matthäuskirche am Kulturforum Berlin mit Arbeiten von Renata Rara Kaminska und Alevtina Kakhidze.

Am 24. Februar 2025 jährt sich der Überfall Russlands auf die Ukraine zum dritten Mal. Der Krieg, der bereits im Februar 2014 mit der Besetzung der Krim-Halbinsel begann, hat Europa und die Welt verändert – nicht nur die Politik, sondern auch die Seelen der Menschen. Anlässlich des Jahrestages des Angriffskrieges haben sich die polnische Künstlerin Renata Rara Kaminska und die ukrainische Künstlerin Alevtina Kakhidze zusammengetan, um ein künstlerisches Zeichen zu setzen. Für die St. Matthäus-Kirche entstand eine raumspezifische Installation rund um das Thema »Grenzen« – ein Dialog der Künstlerinnen miteinander, mit der Geschichte ihrer Heimatländer und mit dem Kirchenraum, der sich als Resonanzraum der Hoffnung verstehen lässt.

 

Am Montag, den 24. Februar fand in der St. Matthäus-Kirche eine Paneldiskussion statt, die Grußworte sprachen:
Oleksii Makeiev, Außerordentlicher und Bevollmächtigter Botschafter der Ukraine in der Bundesrepublik Deutschland
Jan Tombiński, Geschäftsträger a.i. der Republik Polen in der Bundesrepublik Deutschland
Hannes Langbein, Direktor der Stiftung St. Matthäus

Wir leben in einer Zeit, in der Bildung abnimmt, Populismus wächst und fremde Propaganda zunehmend Einfluss gewinnt. Bildungs- und Kunsteinrichtungen sind keine Elfenbeintürme und müssen sich der Realität stellen. Die Vertreter*innen der kulturellen Organisationen, die in Deutschland arbeiten, haben darüber reflektiert, wie sich unsere Arbeit seit 2022 – insbesondere im Hinblick auf die Ukraine – verändert hat und was wir aus der ukrainischen Erfahrung lernen können.

Panelist*innen:
Katarzyna Sitko, Leiterin des Polnischen Instituts in Berlin
Kim Brian Dudek, Leiter der Pochen Biennale, Chemnitz
Jörg Heiser, Geschäftsführender Direktor des Instituts für Kunst im Kontext, UdK Berlin

Moderatorin:
Kateryna Rietz-Rakul, Leiterin des Ukrainischen Instituts in Deutschland @kat_ri_ra

Die Ausstellung wurde unterstützt von @sdpz_fwpn, @ukrainian_institute_de, @polnisches_institut_berlin, @ukrainische_botschaft und Botschaft der Republik Polen in Berlin 

Ausgehend von der Ausstellung Von W53 bis WBS 70: (ost)modern?! Utopien einer Zukunft der Vergangenheit initiiert das Brandenburgische Landesmuseum für moderne Kunst zusammen mit Radio Industry ein Hörarchiv zu „Neue Stadträume in Cottbus“. Wir laden Sie ein, Ihre Erinnerungen an Ihr Leben in der Platte mit uns zu teilen. Kommen Sie mit uns, kommen Sie miteinander ins Gespräch und erzählen Sie uns von früher oder von Ihren heutigen Erfahrungen in unserem Erzählsalon zur Ostmoderne in Cottbus. Begeben Sie sich mit uns auf Zeitreise durch die Stadt.

 

Wir freuen uns auf Sie und sind gespannt auf Ihre Geschichten. Nutzen Sie die besondere Chance, Ihre Stimme in unserem neuen Hörarchiv zur Ostmoderne zu hinterlassen. Bis gleich, wir sehn uns im Radio!

seit 2020 senden wir als SooperRadio live von der SUPERBOOTH im FEZ, der wichtigsten Musikmesse für Elektronische Musik und Hersteller von Sythesizern und elektronischen Musikinstrumenten sowie für Musikerinnen und Künstler der Elektroszene weltweit. SooperRadio ist ein Kooperation der Sendungsmacherinnen von Piradio + Radio Woltersdorf aus Berlin und Brandenburg mit der »SuperBooth«. Die Superbooth, die jedes Frühjahr im FEZ Berlin stattfindet, ist auch ein Festival für elektronische Musik. SooperRadio sendet live vor Ort Musik und Gespräche mit den Akteuren, Künstlerinnen und Ausstellern. Ihr findet uns wie jedes Jahr im FEZ hinter der Wiese am Froschteich ;)

Seit 2022 lädt der Klub der Kolonisten Neulietzegöricke e.V. zu Lesungen mit namhaften Autor*innen ins Oderbruch, nach Neulietzegöricke ein. Wir zeichnen die Lesungen auf, die dann im Septmeber bei Radio Industry gesendet werden. 

Heimatgeschichten – Von Herkunft und Zuhause

Sonntag, 4. Mai, 15:00 – 16:30 Uhr
Lesung und Gespräch mit LIN HIERSE
»Wovon wir träumen«
Moderation: Andrea Gerk

 

Sonntag, 15. Juni, 15:00 – 16:30 Uhr
Lesung und Gespräch mit DIMITRIJ KAPITELMAN
»Russische Spezialitäten«
Moderation: Liane von Billerbeck

 

Sonntag, 13. Juli, 15:00 – 16:30 Uhr
Lesung und Gespräch mit DENIZ UTLU
»Vaters Meer«
Moderation: Miriam Zeh

 

Veranstaltungsort jeweils: Dorfkirche Neulietzegöricke
16259 Neulewin, OT Neulietzegöricke

CANAGLIE ist ein kuratorisches Projekt, das für den öffentlichen Stadtraum Berlins konzipiert wurde. Anlässlich der Berlin Biennale 2025 lädt CANAGLIE, kuratiert von Sofia Baldi Pighi, zwei italienische Künstler ein, Performances und urbane Interventionen zu schaffen und dabei das traditionelle Ausstellungsformat zu verwerfen. In einer Zeit, in der sowohl symbolische als auch physische Mauern die internationale geopolitische Debatte dominieren, fordert dieses Projekt Barrieren heraus und bewegt sich mit den performativen Interventionen von ANDRECO (Rom) und Zazzaro Otto (Mailand) frei durch den öffentlichen Raum. Durch die Unterwanderung der städtischen Landschaft spricht CANAGLIE ein breiteres Publikum an, bricht aus der Blase der Kunstwelt aus, um den alltäglichen Fluss der Stadt zu stören und unerwartete Begegnungen mit Passanten zu schaffen. / Radio Industry wäre einer der Co-Partner und hofft auf die Realisierung des Projektes im Sommer 2025.

Zum dritten Mal wird das Radio Industry Festival 14 Tage 24/7 aus/in Woltersdorf mit Akteurinnen & Gästen Welten verbinden. Zudem wird es ein einwöchiges Transmitter-Special geben, wir senden im Oktober voraussichtlich eine Woche live aus der Galerie Schau Fenster in Berlin. Alles Weitere, das Programm und Details demnächst hier... 

 

Welcome!

Am 30. November 2024 lief die Transmitter-Party mit Szary / Diggis von Acid / Modular Studio Orchester (Dr. Spree, André Kaufmann, Gene Berlin, Asmaten) im Theater Die Andere Welt Bühne, Strausberg. Wir freuten uns sehr, (Sebastian) Szary als Liveact im Theater »Die andere Welt Bühne« zu präsentieren. Nach über 30 Jahren in der Welt der elektronischen Musik und nach zahllosen Veröffentlichungen erschien 2024 das erste Soloalbum. Szary spielte DATEI (erschienen im Sommer 2024 bei Edition Dur, Vinyl only) live, begleitet von Krsn Brasko (VJ). Die Musik basiert auf Aufnahmen des Moderat-Albums More D4t4 von 2022, die Szary dekonstruiert, fragmentiert und neu zusammensetzt. Wir bedanken uns bei unseren Kolleginnen und Kooperationspartnern des Jahres 2024.

Im November eröffnete die Compilation № 7 im Studio für Radio + Grafik mit aktuellen Zeichnungen von Alevtina Kakhidze. Die Live-Radioperformance »What is said depends on who is speaking« mit Alevtina Kakhidze und Jeannette Brabenetz fand bei der Eröffnung statt. Wir danken Severyna Yakubych für die ukrainisch-deutsche Übersetzung, die Veranstaltung wurde live gestreamt.

Compilation № 7 vom 22. November 2024 bis 9. Februar 2025, Studio für Radio + Grafik, Schleusenstraße 34, 15569 Woltersdorf / Sonnabend 14-18 Uhr und nach Vereinbarung / Saturday 2-6 pm and by appointment

Mehr Informationen über die Künstlerin

Interview mit Jeannette Brabenetz vom 2. Juli 2024: english + engl. mit dt. Voiceover

In dem partizipativen Projekt Sounds like a Melody?! Stimmen zum Kanon der Kunst wurden lokale Communities und die jüngere Generation in Frankfurt (Oder) dazu eingeladen, ihre eigenen Perspektiven auf die Kunst im Sammlungsbestand und Ausstellungsprogramm des Brandenburgischen Landesmuseums für moderne Kunst (BLMK) zu teilen. In verschiedenen interdisziplinären Workshop-Formaten, moderiert von Künstler*innen aus der Literatur, Sound- und Radiokultur, wurde darüber ausgetauscht, was Kunstwerke alles erzählen können, was die Kunst heute bewirkt und in welchen Kunstwerken man sich wiederfindet.

 

Mit der Schriftstellerin Manja Präkels, dem Lyriker und Philosophen Martin Piekar, mit dem Spoken-Word-Perforrmer, Rapper und Forscher Ayon Mukherji und den Soundkünstlern und Radiomachern Frank Diersch und Thomas Müller von Radio Industry wurden Fragen rund um das Thema der Identitäten und Zugehörigkeiten verhandelt. Entstanden sind Kurzgeschichten, Soundcollagen und Podcasts zur Kunst in Bezug auf aktuelle Lebenswelten in Frankfurt (Oder), die in einem Live-Audio-Set präsentiert werden. Während der Show geben die beteiligten Künstler*innen auch Einblicke in ihr eigenes künstlerisches Schaffen: Manja Präkels liest aus ihren Texten, Ayon Mukherji bringt eine Spoken Word Performance auf die Bühnen und Frank Diersch & Thomas Müller rahmen die Veranstaltung mit Beiträgen und Soundscapes aus Workshops mit Schulklassen aus Frankfurt (Oder). BLMK

Das urbanize! Festival (veranstaltet von »dérive – Verein für Stadtforschung Wien«) lädt vom 8. bis zum 13. Oktober 2024 mit Vorträgen, Diskussionen, künstlerischen Interventionen, Stadtspaziergängen, Workshops und Festen bei freiem Eintritt zur aktiven Auseinandersetzung mit einer gemeinwohlorientierten und möglichen Zukunft. Radio Industry wird das Festival vor Ort begleiten und mit Protagonistinnen und Aktivistinnen Sendungen aufzeichnen und Beiträge produzieren. Was können wir aus den urbanen Diskursen in Österreich lernen und wie lassen sich unsere Welten verbinden?

Radio Industry / Transmitter ist als Radiokooperation zur Biennale Lugano eingeladen. Wir freuen uns, Projekte und Initiativen als mobiles Radio vor Ort zu begleiten. 

Recording Utopias – A Mobile Radio Studio for Collaborative Future-Casting / Recording Utopias – Ein mobiles Radiostudio für gemeinschaftliche Zukunftsgestaltung / Biennale svizzera del territori Lugano

In einer Zeit, in der die Zukunft oft von der gegenwärtigen Polykrise überschattet wird, ist der Bedarf an gemeinschaftlichen Ansätzen zur Gestaltung der Zukunft dringender denn je. Die Akteure des Wandels sind bereits unter uns; jetzt ist es an der Zeit, zuzuhören und sich eine Zukunft jenseits von Krisen zurückzuerobern. Recording Utopias ist eine Einladung, gemeinsam Wege in die Zukunft neu zu denken. Das Mobile Radio Studio wird sowohl als Plattform als auch als Archiv fungieren und die gemeinsame Recherche, Diskussion und Verbreitung innovativer Ideen ermöglichen. Durch die Zusammenarbeit mit lokalen Akteur:innen und Biennale-Teilnehmern wollen wir Fachgrenzen überwinden und die Gestaltung von Zukunft zu einem sichtbaren, kollektiven Unterfangen machen.

 

Eine Kooperation mit den Architektinnen Angelika Hinterbrandner (ETH Zürich) und Laura Margarete Bertelt (Berlin) mit Radio Industry. Schließen Sie sich uns an, wenn wir die Zukunft zurückerobern, eine Sendung nach der anderen, und die verschiedenen Fäden unserer Gemeinschaft zu einem Teppich der Zukunftsmöglichkeiten verweben. → Biennale svizzera del territori

Das Circle Line Project 23 Tokyo des Musikers Theo Nabicht, kam am 28. September 2024 im Goethe-Institut Tokyo, anlässlich der 30-jährigen Städtepartnerschaft Berlin-Tokyo, zur Aufführung. Frank Diersch (Drawing Radio) begleitete für Radio Industry die Japan-Premiere CLP 24 Tokyo. In der Veranstaltung wurden Ton- und Bildmaterial zur Yamanote Line in einer immersiven Live-Performance aufgeführt. Neben Theo Nabicht, dem Kontrabass-Klarinettisten aus Berlin, traten auch der Turntablist Joke Lanz, der Schlagzeuger Alexandre Babel und der Video-Künstler Johannes Girke auf, zusammen mit dem in Tokio aktiven Cellisten Yasumune Morishige, dem Kurzwellenradio-Künstler Miki Naoe und der Voice-Performerin Maki Hachiya. Frank Diersch begleitete Proben und Vorbereitungen auf den Konzertabend und begann, angeregt durch CLP 24, mit seinen »Aufzeichnungen zur Lesbarkeit« in Tokyo. Die Vinyl-Edition Circle Line Pojects (Berlin, Wien, London, Tokyo) wurde grafisch gestaltet von Thomas Müller.

In einem zweitägigen Workshop am 10.+11. September haben wir mit SchülerInnen einer 7. Klasse im Kontext Kunst + Radio zum Thema »Emotionen« in der Kunst und in Lebenswelten von Jugendlichen gearbeitet, u.a. mit einem Songlabor der Musikerin CILE. Eine Produktion von Radio Industry, Christina Friedrich und BLMK Outreach, Christine Rahn. 

In Protesten schließen wir uns zusammen und versammeln uns in der Öffentlichkeit, um auf Ungerechtigkeiten aufmerksam zu machen und gesellschaftliche Veränderungen anzustoßen. Die Versammlungs- und Meinungsfreiheit sind wichtige Grundrechte in der Demokratie. Wie können wir Haltung zeigen und gemeinsam etwas bewegen? Wie können wir unsere Stimme erheben und auch anderen Gehör verschaffen? Welche Botschaften und Bilder findet die Kunst für Protest?

Vom 13.-15. September sprachen wir mit den TeilnehmerInnen und BesucherInnen des Workshops und befragten gemeinsam die Regisseurin und Aktivistin Tanja Krone, die Filmemacherin Christina Friedrich, den Politikwissenschaftler Tareq Sydiq u.a.:

Wo erlebst du Protest?

Wann hast du da letzte Mal protestiert?

Ist Protest ein Privileg oder ein Recht?

Wie klingt Protest?

Wann hast du dich letzte Mal geirrt?

Was ist deiner Meinung nach eine gute Form des Protests?

Wie heißt deine Bewegung?

Am 7. September wird das Foyer des BLMK Cottbus zum Transmitter. Radio Industry sendet live in Kooperation mit den KünstlerInnen Stephane Leonard, André Kaufmann und Marian Joel Küster aus dem Museum für moderne Kunst in Cottbus. Stream of unconsciousness ist eine Nonstop-Live-Soundcollage. Klangkunst, Spoken word, historisches Material und obskure Fragmente werden audioaktiv gemixt. Der Stream ist hier (Play Button oben) zu empfangen. Wir freuen uns und sind bereit, das Ziel ist schemenhaft – das Unbewusste wird den Weg weisen…

 

"Als Unbewusstes wird das philosophische und humanwissenschaftliche Konstrukt bezeichnet, dass menschliches Denken, Fühlen und Handeln nicht nur von bewussten Entscheidungen und Vorgängen bestimmt wird, sondern ebenso von intuitiven Strebungen, Triebimpulsen, Strukturen oder Konflikten, die dem Bewusstsein, zeitweise oder grundsätzlich, verborgen sind und somit nicht von ihm kontrolliert werden können. Dieses um die Jahrhundertwende vom 19. zum 20. Jahrhundert vor allem von der Psychoanalyse vertretene Paradigma wurde von Sigmund Freud nach den Paradigmenwechseln durch Kopernikus und Darwin als die dritte der Kränkungen der Menschheit bezeichnet." Wir haben dem Nichts hinzuzufügen: Stream of unconsciousness.

 

»Das Mächtigste im Dichter, welches seinen Werken die gute und die böse Seele einbläset, ist gerade das Unbewußte. (…) Wenn man die Kühnheit hat, über das Unbewußte und Unergründliche zu sprechen: so kann man nur dessen Dasein, nicht dessen Tiefe bestimmen wollen.« Jean Paul: Vorschule der Ästhetik. Erste Abteilung, III. Programm, § 11–13.

25. August 2024, 14–17 Uhr

Wir freuen uns auf Gespräche mit dem Protestforscher und Politikwissenschaftler Tareq Sydiq über seine Arbeit am Buch „Die neue Protestkultur“, das im Herbst 2024 bei Hanser erscheint. Livestream aus dem Landesmuseum für moderne Kunst (BLMK) in Cottbus.

 

Der Autor stellt die Frage: was können wir von Protesten in aller Welt für unsere Demokratie lernen und untersucht Proteststrategien in Deutschland, Hongkong, Sudan, Iran und anderen Ländern. Ein fundierter Blick auf Proteste von einem der führenden Protestforscher, bekannt aus WELT, ZEIT, NDR, Deutschlandfunk u.a. mit besonderer Relevanz im Superwahljahr 2024. 

 

Wie eng sind historische Protestbewegungen mit den Künsten und KünstlerInnen verbunden und was bedeutet das für Entwicklungen in Gegenwart und Zukunft, und sind die Künste heute Teil des Problems, oder Teil der Lösung? 

 

Schaltet ein oder kommt direkt vorbei und sprecht mit uns im Radio.

Stream: www.radioindustry.de

20. Juli 2024, 12–18 Uhr
Livestream aus dem Landesmuseum für moderne Kunst (BLMK) in Cottbus.

Drei Millenials – Franz Hildebrandt-Harangozó, Justus Spott und Dennis Graemer senden einen Tag lang Musik und Philosophie. Franz Hildebrandt ist Kurator bei Radio Industry, Justus Spott ist ehemaliger Jurist, der dann auf Mathematik und Philosophie umgesattelt hat und sich als »ewiger Student auf der Suche nach Wahrheit« bezeichnet. Dennis Graemer ist ein Philosoph aus Düsseldorf, der in Manchester promoviert hat und sich mit politischer Philosophie und Erkenntnistheorie beschäftigt.

Am 20. Juli diskutieren wir im Brandenburgischen Landesmuseum für moderne Kunst. Wir reden über künstliche Intelligenz und Beschäftigungsverhältnisse, die Krise der künstlerischen/intellektuellen/politischen Avantgarde. Es geht dabei auch um Weltanschauungen, Argumente und maschinelles Bewusstsein. Am frühen Nachmittag gibt es auch ein kleines Klavierkonzert des Pianisten Ilya Friedberg.

Schaltet ein oder kommt direkt vorbei und sprecht mit uns im Radio.

KAFK - eine Liveradioschau von und mit Marold Langer-Philippsen im Foyer des Dieselkraftwerks / Brandenburgisches Landesmuseums für moderne Kunst, Cottbus.

"Zwischen Seancen, zu trocknender Wäsche, Maßnahmen zur Unfallverhütung, sich von Holzmehl ernährend, galant sein, in der Welt der Kanzleien und Registraturen sich bewegend - Kafka ein Mann - eine Marke wie Adidas oder andere, die die heutigen Straßen der Städte säumen - den einst mein Großvater als Kind kennenlernte; eine audiovisuelle Reise auf den Spuren Kafkas mit den technischen Mittel seiner Zeit - Radio, Telefon, Reden, Schreibmaschine, Zeitung." M.L.P.

Uraufführung 21.3.2024, KAMPUS HYBERNSKÁ, Prag

Am 4. und 11. Juli sendet Radio Industry ganztägig Live auf UKW und DAB+ aus dem Studio für Radio + Grafik an der Woltersdorfer Schleuse. Mit zahlreichen Gästen aus dem In- und Ausland werden wir versuchen herauszufinden, wie man Welten verbindet…

Radio Industry sendete am 2. Juni 2024 den ersten Stream of unconsciousness beim NODES – Festival für elektroakustische Musik und Klangkunst, in/aus der Akademie der Künste am Hanseatenweg, hören Sie hier den kompletten Mitschnitt:

Stream of Unconsciousness Radio Edit | 8:25:31

»Transmitter ⁄ Radio Industry – Festival für Kunst + Gegenwart« ist 2024 als dezentrales Festival mit beweglichen Formaten an diversen Orten aktiv. Das Studio für Elektroakustische Musik der Akademie der Künste Berlin wurde am 2. Juni zum Radiostudio von Radio Industry. Musikerinnen und Künstlerinnen haben einen Tag lang nonstop die Transmitter-Sound-Text-Collage Stream of unconsciousness performt und gesendet. Das Netzwerk von Künstlerinnen, Zeitzeugen und Produzentinnen zeitgenössischer elektronischer Musik verbindet die Welten von Radio Industry mit dem Studiokosmos am Hanseatenweg.

 

Dank an das Studio für elektroakustische Musik in der Akademie der Künste, Malte Giesen + Team / Marold Langer-Philippsen für den Stream / Manfred Machlitt für Interview und Musik / Ines Burdow für das Einlesen der vielen Texte / Grischa Lichtenberger und Kurt Dahlke aka Pyrolator für die exklusiven Musikstücke / Jana Debrodt für ihre Soundinstallation / Jacob Stoy für den Live-Mix, Musikauswahl, Kuration / Mara Genschel für die Lesung / Sascha Bachmann aka HAND für die Tape-Loop-Installation / Kashual Plastic für die Live-Sounds / Corey Russel für das Einsprechen der englischen Texte / Kiosk of Solidarity (Moritz + Alex) für den Kiosk / Bettina, Elske, Katrin, Suse, Jero für den Support / Nora Lina Merten für die Fotos.

 

Dank für die Beantwortung unserer »Weltenfragen« an Miri Berlin, Ines Burdow, Christina Friedrich, Marc Gröszer, Christian Herenz, Franz Hildebrandt-Harangozo, Angelika Hinterbrandner, Renata Rara Kaminska, Hannes Krämer, Franz Liebig, Nora Lina Merten, Philipp Reis und Monika Rinck.

Von Mai bis Oktober 2024 ist Radio Industry mit einer mobilen Radiostation zu Gast im Brandenburgischen Landesmuseum für moderne Kunst (BLMK), Cottbus. Ein eigens konzipierter und gebauter Container dient im Foyer des ehemaligen Dieselkraftwerks für knapp vier Monate als Produktionsraum, Sendestation und Bühne für Live-Veranstaltungen. Der Container als temporärer Satellit von Radio Industry im BLMK, wird Ort für Workshops, Debatten und künstlerische Projekte.

 

Am Samstag, den 25. Mai 2024 ging es los mit den Gästen Ulrike Kremeier (Direktorin BLMK), Christina Friedrich (Regisseurin), Isotta Poggi (Getty Center), Franz Hildebrandt-Harangozo (Philosophie Podcaster), Anna Lehespalu (Fotografin), Alexander Janetzko (Fotograf), Lilly Blaudszun (politische Influencerin) im Container. Am 15. Juni sprachen wir vor der Eröffnung der Ausstellung Ludwig Rauch, Kubiak & Rauch Von wundersamen Wesen und Landschaften mit Ludwig Rauch, mit Thomas Kläber über seine umfangreiche Ausstellung Zeitinseln und mit Matthias Körner über seine Kunstaktion Von Cottbus über Lüneburg bis Osaka. Weitere Termine folgen…

Seit 2022 lädt der Klub der Kolonisten Neulietzegöricke e. V. zu Lesungen mit namhaften Autoren und Autorinnen ins Oderbruch nach Neulietzegöricke ein. Das Dorf liegt direkt an der deutsch-polnischen Grenze, nicht weit entfernt von der »Europabrücke« über die Oder. Trotz geografischer Nähe fehlt es oft an Kenntnissen über die Kultur und Geschichte des heutigen Polen. Mit der diesjährigen Lesereihe soll ein Anfang gemacht werden, dies zu ändern. Von Mai bis Juli finden Lesungen deutsch-polnischer Autoren und Autorinnen in der Dorfkirche Neulietzegöricke statt, mit denen die deutsch-polnische Literatur, Kultur und Geschichte näher gebracht wird. Radio Industry zeichnet die Lesungen auf und sendet diese im Rahmen von »Transmitter«.

Seit 2016 verkehrt während der Saison an den Wochenenden der Kulturzug Berlin-Wrocław. Das wechselnde mehrsprachige Kulturprogramm an Bord hat zahlreiche Preise gewonnen und adressiert kulturelle Initiativen und Institutionen aus beiden Städten und der Region dazwischen. Bestellt und gefördert wird der Kulturzug von den Ländern Berlin und Brandenburg. In diesem Jahr wird das Projekt erstmals auch auf den EC-Fernverkehr Berlin-Warszawa übertragen. Radio Industry aus Woltersdorf wurde erstmals im Sommer 2023 zu einer Live-Radioshow in den Kulturzug eingeladen. Diese fand große Zustimmung, und wurde Gegenstand eines Artikels im englischen Guardian.

Am Tag der Europawahl, am 9. Juni, haben wir mit polnischen Radiomacherinnen vom Akademickie Radio LUZ in Wroclaw, mit Katarzyna Odrowska von Radio Zamek Nadaja in Legnica und mit Sängerinnen des Berliner Vokalensemble Surowica eine Live-Sendung im Kulturzug produziert, live übersersetzt von Izabela Zielińska-Kalita.

Die Zugfahrt nach Warschau wird unter dem Motto Stadtumbau und Strukturwandel stehen, Ziel ist die Vernetzung mit polnischen Radiomacherinnen und Akteurinnen. Unsere Kooperationspartnerinnen sind zu den Radiotagen am 4. und 11. Juli nach Woltersdorf eingeladen, um den Dialog zu vertiefen, gemeinsame Formate und grenzübergreifend aktive Netzwerke zu entwickeln. 

Das Format Denkraum ist eine Veranstaltungsreihe für den regionalen und grenzüberschreitenden Dialog zwischen den Künsten, Wissenschaften und Medien, um aktuelle Themen und brennende Fragen öffentlich zu bewegen. Das Medium Radio wird dafür auf die Bühne getragen. Die Vertreterinnen verschiedener Herkunft, Künste und Wissenschaften bilden in jedem Denkraum eine Laborsituation, die als Melting Pot für Kommunikation, Vortrag und Expertise neue Verbindungen schafft, zwischen benachbarten und nicht benachbarten Gebieten, territorial, fachlich, real.

Wir holen einen Teil der medialen und meist digitalen Debattenkultur zurück an besonders geeignete Orte und gestalten die jeweilige Szene als einladendes Arrangement für Partizipation und die Beteiligung der Anwesenden. Das Modell Denkraum verbindet szenische Performance mit Talk und Elementen für Text, Sound, Musik, Vortrag, Kurzfilm, Gear Show …

Kulturland Brandenburg 2024 wird gefördert durch das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur sowie das Ministerium für Infrastruktur und Landesplanung des Landes Brandenburg. 

Radio Industry wird gefördert durch das Kulturamt des Landkreis Oder-Spree